Karl Pavlovici Bryullov - un renumit pictor, proiectant, acuarelist care a trăit în prima jumătate a secolului XIX. Opera sa a adus în pictura clasicismului academic modern prospețimea vitalității, romantismului, pasiunii pentru frumusețea lumii. Faima mondială pentru acest artist i-a adus lucrarea „Ultima zi a Pompei”.
Articolul nostru prezintă o biografie a lui Karl Bryullov. A povesti pe scurt despre acest artist nu este suficient. Desigur, Karl Pavlovici merită o trecere în revistă detaliată asupra vieții și operei sale. Biografia lui Karl Bryullov prezentată mai jos este dedicată acestui aspect.
Originea și copilăria artistului
Karl Pavlovich Bryullov s-a născut la Sankt Petersburg la 23 decembrie 1799. Tatăl său, Pavel Ivanovici, este un academician al sculpturii ornamentale. În acest sens, nu este surprinzător faptul că toți cei șapte copii din familie au avut abilități artistice. Mai mult, cinci fii - Ivan, Pavel, Alexander, Fedor și Karl - au devenit artiști. Cea mai mare faimă i-a revenit însă celor din urmă.
În copilărie, Karl s-a distins prin durere. Biografia lui Karl Bryullov este marcată de faptul că timp de șapte ani aproape că nu s-a dat jos din pat. Karl Pavlovici a suferit scrofula. Foarte devreme, băiatul a arătat o mare capacitate de a picta. Pavel Ivanovici a studiat împreună cu fiul său încă din copilărie. Ca profesor, era foarte strict. Tatăl lui Karl și-ar putea lăsa chiar fiul bolnav fără micul dejun doar pentru că nu a îndeplinit sarcina de desen.
Studiind la Academia de Arte, primele lucrări
Când Karl avea 10 ani, a fost admis la Academia de Arte din Sankt Petersburg. Încă de la începutul studiilor, băiatul s-a remarcat printre colegii săi de antrenamentele serioase pe care le-a primit sub îndrumarea tatălui său, precum și de talentul său strălucitor. Karl Pavlovici iubește cu pasiune să deseneze. De aceea, el imita uneori chiar atacuri de scrofula, mergea la infirmerie și picta portrete ale prietenilor de acolo.
Profesorii băiatului de la Academie au fost A. Egorov, A. Ivanov, V. Șebuviev și alții, lucrarea „Narcis care privește în apă” a fost prima sa lucrare recunoscută. Complotul se bazează pe mitul grec al unui tânăr chipeș care a fost captivat de propria sa reflectare în apă. În 1819, Bryullov a primit medalia de aur de gradul doi pentru această lucrare. Și doi ani mai târziu, pentru tabloul intitulat „Apariția celor trei îngeri lui Avraam” i s-a acordat medalia de aur mare.
Viața cu fratele
Karl Pavlovici în 1819 s-a stabilit cu fratele său Alexandru în atelier. Fratele său a fost asistent la Montferrand la construcția celebrei Catedrale Sf. Isaac. În acel moment, Bryullov și-a câștigat viața creând portrete la comandă. Printre clienții săi s-au numărat persoane care s-au alăturat ulterior Consiliului Societății pentru Promovarea Artiștilor. Karl Pavlovici, la cererea lor, a creat „Pocăința polițistului” și „Edipo și Antigona”. Pentru aceasta, i s-a oferit posibilitatea de a face o călătorie de patru ani de pensionare în Italia împreună cu fratele său.
O călătorie la Roma, lucrări din perioada italiană
Biografia lui Karl Bryullov continuă cu faptul că el, împreună cu Alexandru, a plecat la 1822 la Roma. Aici frații au studiat arta maeștrilor Renașterii. Karl Pavlovici a dedicat mult timp pregătirii, dar viața sa socială a fost destul de saturată. În timpul petrecut în Italia, artistul a scris multe lucrări diferite. În lucrările „prânz italian” (ilustrat mai sus) și „dimineața italiană”, care au fost create pentru raportul Societății pentru încurajarea artiștilor care l-au trimis în străinătate, autorul a apelat la scene cotidiene de recoltare de struguri și spălare de dimineață, mai degrabă decât subiecte mitologice sau istorice. Tabloul „Dimineața italiană” a fost apreciat de Nicolae I. El a dăruit această lucrare împărăteasa.
Karl Bryullov în perioada italiană a activității sale s-a concentrat pe portret. Printre lucrările sale, este de remarcat portretul contesei Y. Samoilova cu un arappon, creat în jurul anului 1832, în 1828 - muzicianul M. Vielgorsky, în 1832 - Giovannina Pacchini (celebra „Călugăr”, ilustrată mai sus), precum și un autoportret, scris despre În 1834, s-a remarcat biografia lui Karl Bryullov. Fapte interesante despre artist și lucrările sale de excepție sunt numeroase, după cum veți vedea citind acest articol până la sfârșit.
Întoarcerea în Rusia
Revenind în Rusia, artistul a creat la Moscova mai multe lucrări de natură mai intimă. Printre ele sunt portretele lui A. Tolstoi, ale lui A. Pogorelsky, precum și ale lui I. Vitali la serviciu. Puțin mai târziu, trăind la Sankt Petersburg, Karl Pavlovici a creat portrete ale lui I. Krylov (în 1841) și V. Zhukovsky (în 1838). Este de remarcat faptul că a efectuat ultima lucrare specială pentru loterie, care a fost organizată pentru a strânge fonduri pentru răscumpărarea lui T. G. Șevcenko din iobăgie.
Întâlnire cu Yu. P. Samoilova, o nouă călătorie în Italia
La una dintre recepțiile organizate în 1827, artistul a cunoscut-o pe Samoilova Julia Pavlovna. Această contesa a devenit pentru iubirea lui Karl Pavlovici, cea mai apropiată prietenă și idealul artistic. Împreună cu ea, artista a mers în Italia la ruinele orașelor Herculaneum și Pompeii, care au murit în 79 d.Hr. e. din cauza erupției vulcanice. Bryullov, inspirat de descrierea acestei tragedii de către autorul roman Plinio cel Tânăr, care a fost martorul ei ocular, și-a dat seama că acest eveniment va fi tema următoarei sale lucrări. Timp de trei ani, artistul a colectat material la săpături și în muzeele arheologice. S-a străduit să se asigure că fiecare articol prezentat pe pânza sa, în concordanță cu epoca respectivă.
"Ultima zi a Pompei"
Timp de șase ani, lucrările au continuat la un tablou numit „Ultima zi a Pompei”. În procesul creării sale, autorul a realizat multe schițe, schițe și schițe și a modificat de asemenea de mai multe ori compoziția. Când imaginea a fost prezentată publicului (s-a întâmplat în 1833), a provocat o adevărată explozie de încântare. Înainte de aceasta, niciuna dintre lucrările legate de școala rusă de pictură nu a primit o faimă europeană atât de mare. La expozițiile din 1834 la Paris și Milano, succesul ei a fost uimitor. Bryullov, în Italia, a devenit membru de onoare al mai multor academii de artă simultan, iar în capitala Franței a primit medalia de aur.
Ce poate explica succesul acestei imagini? Nu numai cu un complot de succes care corespundea conștiinței romantice a reprezentanților acelei epoci îndepărtate, ci și cu modul în care autorul a împărțit mulțimea morților în grupuri locale. Fiecare dintre aceste grupuri ilustrează o anumită afectare - lăcomie, disperare, sacrificiu de sine, iubire. Puterea elementelor, care este reprezentată în imagine, distruge în mod indiscriminat tot ce se află în jur, izbucnește în armonia ființei. Pentru contemporanii artistei, ea a trezit gânduri de speranțe neîmplinite, de o criză de iluzii. Această pânză i-a adus faima la nivel mondial a creatorului. Anatoly Demidov, clientul tabloului, l-a prezentat lui Nicolae I.
Expediția și roadele sale
A fost dificil pentru Bryullov să creeze ceva superior acestei pânze. După ce a scris-o, a căzut într-o criză creativă. Karl Pavlovici s-a pregătit simultan să funcționeze, dar nu a terminat niciunul dintre ele. În mai 1835, artistul a plecat într-o expediție a lui V. P. Orlov-Davydov, care a fost trimis în Turcia și Grecia. Pe bara „Themistocles” a venit de la Atena la Constantinopol. Comandantul acestei nave a fost V.A. Kornilov. Portretul său, creat în 1835 (ilustrat mai sus), este una dintre cele mai bune acuarele care au marcat biografia lui Karl Bryullov. Creativitatea sa, impresionată de expediție, a fost completată ulterior cu o serie întreagă de acuarele, picturi și desene grafice. Printre ele trebuie menționate lucrările din 1835, „Grecul rănit” și „Turcul călărește un cal”; „Femeie turcească” (ilustrată mai jos), creată între 1837 și 1839; 1849 picturi „Fântâna Bakhchisarai”, „Apele dulci din Constantinopol” și „Portul din Constantinopol”.
Recepția Gala la Odessa
Bryullov în toamna anului 1835 a fost forțat să se întoarcă în Rusia, prin ordinul țarului. Primul dintre orașele rusești unde a ajuns a fost Odessa. Locuitorii orașului i-au oferit artistului o primire de gală. M.S. Vorontsov, guvernatorul general al Odessei, a început să lucreze la creșterea perioadei de ședere în acest oraș. Cu toate acestea, artistul însuși nu a vrut să stea în aceste părți.
Cum și-a apărat Bryullov independența
25 decembrie, Bryullov a ajuns la Moscova. Cunoașterea cu A. S. Pușkin a fost un eveniment important în biografia sa. După sosirea sa la Petersburg, suveranul a cerut ca Karl Pavlovici să scrie portrete ale membrilor familiei imperiale. Cu toate acestea, el a găsit întotdeauna motive să nu facă treaba. Curtenii au fost uimiți de insolența cu care artistul aparținea demnitarilor. Bryullov a apărat independența creatoare, a reușit să-i facă pe toți să se respecte pe sine.
Predarea și munca nouă
Karl Bryullov, a cărui biografie și lucrare erau cunoscute până atunci în 1836, a început să lucreze la Academia de Arte din Sankt Petersburg, ca profesor, unde a învățat artiști tineri. El a creat o întreagă „școală Bryullov”, care a inclus adepții săi. Mulți maeștri celebri, precum T. Șevcenko, P. Fedotov și alții, au crescut sub influența lui Karl Pavlovici. Perioada de activitate la Academie include, de asemenea, crearea a aproximativ 80 de portrete noi. Printre cele mai cunoscute lucrări ale lui Bryullov din anii 30 se numără portretele lui V. A. Perovsky, surorile Șishmarev (ilustrat mai sus), Kukolnikov, cântăreața A. Ya. Petrova. În plus, Bryulov a participat la pictura Catedralei din Isakkiev.
Evenimente din viața personală a artistului
Trebuie menționat că în a doua jumătate a anilor 1830, Karl Pavlovici Bryullov a fost foarte singur în viața personală. Biografia sa este marcată de un sentiment pentru o femeie pe nume Yulia Samoilova, despre care am vorbit deja. Totuși, la acea vreme era în străinătate. Karl Pavlovich la patruzeci de ani a cunoscut-o pe Emilia Timm, o pianistă talentată. Tatăl acestei fete a fost burgomasterul Riga. Emilia, trebuie spus, a avut un trecut dificil. Ea a recunoscut sincer la artist în legătură cu propriul tată. Cu toate acestea, milă și iubire au orbit artistul. Speră că sentimentele vor depăși totul. Deci biografia lui Karl Bryullov a fost marcată de o nuntă cu Emilia. Viața lui personală nu a fost însă ușoară. După 2 luni, după ce a supraviețuit pretențiilor părintelui alesului său și a scandalului public, s-a despărțit de Emilia. Contesa Samoilova s-a întors curând în Rusia. În 1841, artista și-a creat portretul ceremonial.
