cultura

Renaștere înaltă în Italia

Renaștere înaltă în Italia
Renaștere înaltă în Italia
Anonim

În secolul al XV-lea în Europa de Vest, unde timp de câteva secole, scholasticismul medieval, teocentrismul religios a domnit în cultură, artă și filozofie, adică. aspirația către Dumnezeu, negarea vieții pământești, care era considerată doar un preludiu al vieții cerești, există un fenomen uimitor, numit mai târziu Renașterea, adică Renașterea. Premisele economice pentru acest fenomen au fost formarea și dezvoltarea relațiilor capitaliste, dar Renașterea este, în primul rând, o reevaluare a valorilor și o nouă privire asupra unei persoane și a lumii pământești din jurul său.

Omul devine centrul, măsura tuturor lucrurilor de pe pământ. Aceasta a dus la o caracteristică foarte semnificativă a culturii și artei Renașterii - manifestarea și dezvoltarea individualismului într-o viziune creatoare a lumii și în viața socială. Tendința dominantă în teoriile filozofice, estetice este umanismul, care susține valoarea persoanei umane. În același timp, beneficiul omului este obiectivul dezvoltării sociale și culturale a societății.

Baza noii gândiri umaniste renascentiste a fost interesul pentru cultura străveche care a reînviat în acele zile, care l-a înfățișat pe om ca un purtător universal al trăsăturilor de personalitate profundă, o personalitate strălucitoare. Totuși, această interpretare a personalității nu a fost doar acceptată, ci a fost regândită. Lumea interioară a omului și structura lui fizică au devenit o expresie unică a unei esențe universale, nelimitate, cu scala sa egală cu Universul, care conține potențialul de auto-dezvoltare și perfecționare de sine.

Înviere în Italia

Estetica și cultura Renașterii își au originea în Italia. Această epocă este de obicei împărțită în patru perioade: proto-renascentistă, care începe în secolul al XIII-lea și este considerată timpul apariției noii gândiri; din secolul al XV-lea, a început perioada Renașterii timpurii; la sfârșitul secolului al XV-lea - începutul secolelor al XVI-lea, există o înălțime, numită „Înalta Renaștere”; în sfârșit, Renașterea târzie și criza ideilor sale încep la sfârșitul secolului al XVI-lea.

Protorenascularea se caracterizează și printr-o relație foarte strânsă cu Evul Mediu, tradițiile gotice, romanice în arhitectură și pictură. Cu toate acestea, în acest moment apar ideile de bază ale viitorului mare timp. Primul pas al reformei în artele vizuale este opera faimosului Giotto italian (Giotto di Bondone). Pânzele sale sunt mai realiste în imagine, figurile oamenilor și fundalul din spatele lor sunt voluminoase și atractive. În același timp, literatura italiană se dezvolta. Creați-le capodoperele poetice ale lui Dante și Petrarh. Perioada Renașterii timpurii include opera marelui artist italian Sandro Botticelli, ale cărei pânze reflectă o admirație emoționantă și profundă pentru frumusețea feminină pământească, sunt imbujorați de umanism profund și umanitate.

La mijlocul secolului al XV-lea, Renașterea din Italia și din întreaga Europă s-a stabilit pe deplin. În pictură și literatură, dominantă era imaginea lumii pământești, „plină de sânge”, simțind profund și iubind viața în toate manifestările sale ale unei persoane pământești vii. Viața și obiectele lumii reale au fost desenate cu mare amănunt. Arta a devenit realistă, laică și afirmând viața. Dezvoltarea artei și arhitecturii a fost strâns asociată cu dezvoltarea rapidă a științei și mecanicii științifice.

Renaștere înaltă

Cea mai înaltă înflorire a Renașterii a avut loc la sfârșitul secolului XV - începutul secolelor XVI. Această perioadă este asociată cu activitățile unor astfel de mari creatori precum Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael, Giorgione, Titian și alții. Înalta Renaștere este vârful, înflorirea ideilor umanismului, care au fost întruchipate într-o sinteză surprinzătoare de formă, culoare și conținut, reflectate în efectul său estetic, reflectat în pânzele artiștilor. Creativitatea marilor maeștri se distinge prin o penetrare profundă psihologică, realistă, subtilă în lumea spirituală și spirituală a omului. În această perioadă, artiștii folosesc noi principii ale picturii, care ulterior au avut un impact semnificativ asupra artei europene.

Înalta Renaștere a dat loc unei ere de criză. Dezvoltarea ulterioară a capitalismului a dus la dezamăgirea cauzată de inconsecvența ideilor umanismului cu realitatea înconjurătoare. Această perioadă este asociată cu apariția utopiilor - lucrări bazate pe idei fantastice despre o societate ideală. Primii filozofi utopici au fost englezul Thomas More și italianul Tommaso Campanella. În pictură, perioada Renașterii târzii este asociată cu apariția manierismului. Artiști manieristi (Veronese, Tintoretto etc.) înfrumusețează în mod deliberat realitatea, încălcând principiile armoniei și echilibrului.

Renașterea a devenit baza în dezvoltarea și formarea artei europene. În această perioadă s-au format principiile de bază ale creației creative, care s-au manifestat în dezvoltarea ulterioară a artei și literaturii de-a lungul anilor și secolelor.