Însuși conceptul de estetică ne-a venit din Grecia antică. Când filozofii antici s-au gândit pentru prima dată la diverse categorii și definiții ale activității umane, au dat acest nume reflecțiilor despre frumos și urât, precum și percepția acestui fenomen de către simțuri. Mai târziu au început să creadă că estetica este o teorie specială despre ceea ce este frumusețea. De asemenea, s-au gândit la ce forme poate lua, dacă există în natură sau numai în creativitate. Putem spune că această doctrină ca disciplină s-a născut simultan cu filozofia și face parte din ea. Pitagoreii, „combinând algebra și armonia”, au combinat conceptele de frumusețe și numere.
Estetica este o valoare. Reprezentări ale lumii antice de la mit la categorizare
Filozofii greci antici au acordat o importanță deosebită ideii originii lumii din haos și dorinței sale de armonie. Prin urmare, estetica lor aparținea categoriilor ontologiei. Deci, macro- și microcosmosul, adică omul și Universul, ar fi trebuit să fie asemănătoare între ele, inclusiv în frumusețe. Mitologia antichității corespundea și cu această imagine a lumii. Sofiștii au observat că ideile estetice depind adesea de persoana însăși și de percepția sa. Prin urmare, ele pun estetica într-o serie de categorii de valori care alcătuiesc fundamentul individului. Dimpotrivă, Socrate a sugerat că estetica este un concept etic, iar imoralitatea este urâtă. Ideile sale au fost dezvoltate în mare măsură de Platon, care a menționat că primim idei despre frumosul „de sus, parcă amintind”. Ei vin din lumea zeilor. Și în final, la Aristotel găsim o întreagă teorie conform căreia frumusețea și creativitatea necesită o reflecție filosofică și o definiție științifică. El a propus pentru prima dată un astfel de termen ca „categorii de estetică” și le-a introdus în circulația științifică. Aristotel distinge termenii de bază în care puteți exprima ideea de creativitate: „frumos”, „înălțat”, „urât”, „bază”, „comic”, „tragic”. De asemenea, a încercat să stabilească conexiuni între aceste categorii și interdependența lor.
Dezvoltarea învățăturilor estetice în Europa până în timpurile moderne
În Evul Mediu, în special cel timpuriu, au învățat învățăturile creștinizate ale lui Platon că estetica venea de la Dumnezeu și, prin urmare, ar trebui să fie „înscrisă” în teologie și subordonată acesteia. Thomas Aquinas dezvoltă o teorie a frumuseții și a convenienței în termeni de Aristotel. El reflectă modul în care categoriile de estetică sunt chemate să ducă o persoană la Dumnezeu și, de asemenea, modul în care acestea se manifestă în natura creată de El. În Renaștere, teoria din urmă a câștigat o mare popularitate, deoarece căutarea armoniei în natură cu ajutorul matematicii și a expresiei sale prin intermediul imaginilor și cuvintelor a devenit principala metodă a filozofiei frumuseții. Așa că estetica artei a apărut în definiția geniului Leonardo da Vinci. În secolul al XIX-lea, au dominat trei teorii, care au luptat între ele pentru popularitate în rândul intelectualilor de atunci. În primul rând, acesta este un concept romantic, care susținea că estetica este un cadou al naturii pentru om și trebuie doar să poți auzi vocea ei pentru a o întruchipa în munca ta. Apoi - filosofia hegeliană, care a susținut că teoria frumuseții este una dintre formele de dezvoltare a unei idei absolute și are anumite etape istorice de formare, precum și moralitate. Și în sfârșit, ideile lui Kant conform cărora estetica este ideea noastră a naturii ca ceva care are confort. Această imagine capătă formă în capul nostru și noi înșine o aducem în lumea din jurul nostru. De fapt, estetica provine din „împărăția libertății”, nu din natură. La sfârșitul secolului al XIX-lea, apare o criză a tendințelor tradiționale ale teoriei frumuseții, dar acesta este deja subiectul unei conversații complet diferite.
